MATAR AL PADRE

Galería Nacional presenta la exposición “Matar al padre” de Abel Azcona

San José, Costa Rica.  La Galería Nacional acogerá la poderosa y provocadora exposición “Matar al padre” del reconocido artista español Abel Azcona. En esta muestra profundamente autobiográfica, Azcona se enfrenta a sus demonios personales y colectivos, concluyendo dos décadas de trabajo centrado en temas como la paternidad, el abuso sexual, la masculinidad, las violencias estructurales, el colonialismo y la religión.

“Matar al padre” es una recapitulación expositiva y performativa que surge antes de un hito personal trascendental para Azcona: el encuentro, por primera vez, con su madre biológica en abril de 2025. La exposición marca el cierre de un ciclo artístico en el que Azcona explora sus traumas de infancia, su experiencia como hijo de una madre prostituida y abusada, y su relación con las figuras paternas abusivas que marcaron su vida desde el nacimiento.

A través de una selección amplia de obras, Azcona presenta una cruda confrontación con las figuras de poder que han modelado su historia personal y artística. Desde los clientes que abusaron de su madre hasta la imposición de la religión católica tras su adopción, el artista expone la violencia y el abuso desde un lugar íntimo y profundamente emocional. Con esta exposición, Azcona se despide de las heridas infligidas por estos abusos, quemando simbólicamente sus memorias para hallar, finalmente, una forma de liberación.

Abel Azcona, conocido por su enfoque radical y resiliente, ha convertido su cuerpo y su historia en un lienzo de transformación continua. Su obra desafía y provoca, pero también invita al público a una conexión empática y reflexiva. En “Matar al padre”, quizá su obra más íntima hasta la fecha, Azcona mira al pasado para sellar viejas heridas y buscar justicia personal a través del arte,ofreciendo una sensación de paz y equilibrio tanto para él como para sus espectadores.

Esta muestra llega a Costa Rica gracias a la gestión de MACRO Arte Contemporáneo en alianza con el Centro Cultural de España en Costa Rica.

La exposición podrá visitarse en la Galería Nacional en San José del 30 de agosto al 29 de septiembre de 2024.

Semblanza Abel Azcona

Abel Azcona (Pamplona, España, 1988) es uno de los artistas de performance más relevantes del panorama contemporáneo europeo. Su práctica artística surge de una experiencia vital marcada por el abandono, la violencia y la exclusión, elementos que han configurado una obra profundamente autobiográfica en la que el cuerpo, la memoria y el trauma se convierten en herramientas de reflexión crítica. Desde sus inicios, ha desarrollado una metodología basada en la exposición de experiencias personales como forma de confrontar los mecanismos sociales de silencio, estigmatización y violencia.

A lo largo de su trayectoria ha realizado más de doscientas exposiciones y proyectos en instituciones internacionales de gran relevancia, entre ellas el Arsenal de Venecia, el Museo de Arte Moderno de Bogotá, el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, el Palais de Tokyo de París, Fabra i Coats de Barcelona, el Palacio Nacional de Bellas Artes de Bangladesh y la Liga de Arte de Houston. Diversas instituciones han dedicado exposiciones retrospectivas a su trabajo, consolidando su posición dentro del arte contemporáneo internacional.

Su producción artística se caracteriza por entender la performance como una herramienta terapéutica, pedagógica, política y social. Paralelamente a su labor como creador, ha desarrollado una intensa actividad académica y formativa, participando en investigaciones internacionales sobre arte de acción y publicando numerosos textos especializados sobre teoría y práctica de la performance.

Ha impartido más de un centenar de talleres y centenares de conferencias en universidades, museos, centros educativos, galerías y espacios culturales de Europa y América. Su propuesta pedagógica, basada en el uso de la performance como mecanismo de transformación personal y colectiva, ha sido aplicada en contextos de especial vulnerabilidad, incluyendo orfanatos, centros de educación especial y programas dirigidos a niños y jóvenes afectados por situaciones de violencia y exclusión. Su método de performance radicalmente autobiográfico, centrado en visibilizar el trauma y romper las estructuras del silencio, ha alcanzado reconocimiento internacional y forma parte de programas de estudio vinculados al Instituto Marina Abramović.